Archivo de la categoría: Gomicrónicas

el chico de L´Eliana se sincera

Portada del la vida interior de jorge El líder de “La Habitación Roja”, Jorge Martí, ha publicado recientemente “Espacio Interior”, un libro personal que recoge sus vivencias personales y musicales y que forma parte de la colección “Mis Documentos” de Ediciones Chelsea.

El sexto volumen de la colección salió a la venta junto a los libros dedicados a Xoel López y Fran Nixon. Con ese motivo tuvimos la posibilidad de escribir una Gomicrónica para la agencia EFE con el título “Ediciones Chelsea desnuda lo penúltimo de la música española“.

La crónica tuvo su juego y su gracia pero, sobre todo, fue una buena ocasión para conocer a tres tipos fundamentales de la música independiente en España. Doble suerte fue  conseguir un cuestionario personalizado con cada uno de ellos.

A Jorge le pillamos casi en plena promoción de su último disco “La moneda en el aire” y nos dejó las siguientes respuestas:

(Niusblog): ¿Por qué “Espacio Interior” da título al libro?

(Jorge Martí): “Espacio Interior era el nombre de un relato corto que escribí y que nunca se llegó a publicar. Un relato que no logro encontrar, lo cual me da mucha pena. También “El hombre del espacio interior” es una canción a la que le tengo mucho cariño especial y así llamé a la columna que tenía en el diario digital valenciano (ya desaparecido) L´Informatiu.

Por un motivo de justicia poética en mi cabeza rondaba la idea de que si algún día editaba un libro sobre mi persona lo llamaría así. Creo que tiene sentido porque, por un lado, me siento como un hombre viajando en el espacio, pero es un viaje interior, pues es ahí donde he pasado mucha parte de mi tiempo en los últimos 20 años.

Siempre he creído que muchas veces buscamos fuera lo que llevamos dentro y, la verdad, es que vivir en Noruega ha sido algo que me ha llevado a pasar mucho tiempo conmigo mismo.

Jorge Martí en la portada de su último discoAdemás, el libro es más sobre mí y mis circunstancias que sobre el grupo. Lo que nos pidió Alex -el editor de la colección- era que buscáramos en nuestros archivos todo el material que tuviéramos y, con su ayuda, darle forma al libro a lo que encontráramos relevante.

A pesar de que no he podido buscar todo lo que me hubiera gustado, pues Alex me pilló justo antes de embarcarme en un viaje a México de 5 semanas, me di cuenta de que los archivos encontrados eran todo un ejercicio de introspección, con algunas reflexiones personales íntimas. Casi todo había sido escrito mirando hacia el interior.

Podría decirse que ahí estaban almacenadas esas impresiones que el mundo exterior me ha causado a lo largo de estos años en la música”.

(Niusblog): ¿Cómo has crecido en estos 20 años de mundo musical?

(Jorge):Pues hay quien habla de universidad de la calle o de la vida. Supongo que yo podría hablar de la de la música. Para mí, la vida y la música son caras de una misma moneda y ésta, me ha permitido crecer como persona y realizarme a todos los niveles.

Sigue leyendo

Deja un comentario

Archivado bajo Gomicrónicas, música

feliz 25 cumpleaños pop de elefant

Gomicrónica íntegra en la página de ElefantAño Elefant y van 25. La disquera madrileña cumple sus bodas de plata y siempre es una buena noticia para los amantes de la música pop, la canciones melódicas, los estribillos simpáticos y el europop.

Por ese motivo estuvimos hablando con Luis Calvo, el cabeza del sello junto a su pareja Montse, e hicimos una gomicrónica para la Agencia EFE.

Luis es una figura de la escena indie española -por no decir mundial- y ha estado detrás del FIB de Benicassim, de la explosión de la sala Maravillas -en los noventa-, promotor del programa “Viaje de los Sueños Polares”, y etcétera y etcétera.

Montse y Luis, de picnic elefantEn la entrevista repasamos la trayectoria del sello y hablamos sobre cómo podían ser rentables en un país que no compra música.

Luis, muy amable pero por teléfono -estaban muy ocupados-, se mostró optimista, reflexivo y con esas ganas que caracterizan a la gente que hace lo que le gusta. Eso sí, de la entrevista nos dejamos sin contar algunos datos del aniversario.

Sigue leyendo

Deja un comentario

Archivado bajo actualidad, Gomicrónicas, música

Ricardo Vicente salta al ruedo

Ricardo, de viaje

Ricardo Vicente es uno de los talentos del pop español.  A veces en la sombra  (Tachenko), en primera fila (La Costa Brava) o  con “El problema de los tres cuerpos”, este artista-filósofo siempre sorprende por la calidad de sus canciones,  la profundidad de sus letras o por su calidez humana.

Ahora, se ha quitado la máscara de esa aparente timidez que le caracteriza y  Ricardo ha dado el salto.  De golpe y porrazo ha publicado una novela y un disco.  Ambas creaciones comparten el título – “¿Qué haces tan lejos de casa?”-, pero tienen lecturas diferentes.

Según nos comentó en la crónica para la agencia EFE “Ricardo Vicente y las maneras de reiniciarse“, el disco-libro relata la sorprendente gira de trío musical (temporal) llamado “El problema de los tres cuerpos”, que giraron en 2012 y estaba compuesto por Fran Fernández (Australian Blonde, Nixon), Ramón Rodríguez (The New Raemon) y el propio Richi.

El libro está dividido en doce capítulos que son también el número de canciones que incluye el disco. “Lo mejor es leer el libro y después eschucar el disco”, señala Ricardo.Portada del libro de Ricardo Vicente

“Las canciones son canciones, no tienen el discurso de la novela, en ella comprendes la idea de qué es estar lejos de casa y volver para empezar una nueva vida. El libro es más  optimista”, destaca.

En los dos casos, tanto libro como disco, nos encontramos con una autor muy personal, sensible y divertido.  A veces lánguido, otras agudo, Ricardo desnuda momentos de aquella gira y, sobre todo, nos transmite -con letra tintada o en clave musical-  el placer del viaje de tres amigos que atesoran un lenguaje propio, una vida común y unas ganas locas por vivir la vida.

Este mes de febrero empieza su gira “en plan Jonathan Richman” que le llevará por más de trece ciudades. La primera cita, el próximo 7, en Sevilla. Estaremos atentos.

Deja un comentario

Archivado bajo Gomicrónicas, literatura, música

Burning cumple 40 años con “Pura Sangre”

Imagen de Johnny en la puerta del bar CocodriloEl maestro Johnny Cifuentes, líder de los legendarios Burning, presentó el pasado sábado en Madrid su nuevo disco “Sangre Pura“. Se trata del primer álbum con canciones originales desde “Altura”, publica en 2002.

Escuchadas sus canciones, corroboramos que se trata de un gran disco que incluye nuevos himnos Burnianos como “Willie Dixon” o “Tú lo llevas todo”.

La voz cantante de Burning

Previo al concierto, mantuvimos un encuentro en las puertas de su bar Cocodrilo donde repasamos una rato la vida y milagros de esta carismática banda madrileña.  La entrevista fue la base de una crónica para la agencia EFE que tuvo bastante repercusión en la prensa digital.

Aquí  dejamos algunas respuestas relacionadas con su último disco:

(Niusblog) ¿Primer disco con canciones originales desde 2002? ¿Por qué?

Johnny: “Cierto, el último lo sacamos en 2002, hace 12 años. “Pura Sangre” pero lo publicamos en noviembre pasado. Uno nunca se plantea cuando tiene que sacar un disco…cuando llevas muchos años en esto no tienes presión de ningún tipo.

Es la presión que nosotros nos ponemos y la presión ÚNICA son las CANCIONES; los primeros enamorados tenemos que ser nosotros de las canciones, intentar no tener nada ABSOLUTAMENTE nada de relleno, eso cualquier oyente lo verá así.

En fin, ha sido el momento, también los años pasan volando, ya tengo 58 palos, no sé qué he hecho en estos once años he estado tocando, pasando noches estupendas, necesito CUATRO VIDAS como esta, el tiempo se pasa volando”.

(N): ¿Por qué “Pura Sangre”?

Johnny: “Pura Sangre” y lo voy a decir de una vez – hay dos o tres versiones- tiene mucho de nosotros. Llevamos cuarenta años sin movernos de la baldosa, en ese estilo, nos casamos con ese rollo del FILO DE LA NAVAJA, no somos ni muy hardcore ni muy POP, en una cosa en la que nos sentimos cómodos, ese estilo lo llevamos haciendo 40 años.

Por eso digo, si me cortan en el brazo me salen gotas de pura sangre de Burning”.

(N): ¿”Pura Sangre” está editado por vosotros mismos?

Johnny: “He creado un sello propio que se llama el Cocodrilo. Llamé a un par de compañías, las típicas respuestas de ahora…no eres nuestro perfil, te queremos la hostia…Antes de desmoralizarme más, di este paso y ha sido sabroso hacerlo.

Los que no tengáis sello es muy fácil, no hay que hacer nada chicos, simplemente es abrir una empresita, y no cuesta nada y los discos son baratos. Por eso los estamos vendiendo a 10 euritos.”
Sigue leyendo

1 comentario

Archivado bajo Gomicrónicas, música

66rpm publica el segundo volumen de “Mujeres y Música”

Portada del diario "Informador" de México que incluye la crónica sobre el último trabajo del periodista Toni CastarnadoSegunda entrega del libro dedicado a describir el papel de la mujer en la música popular. Esta vez, el periodista Toni Castarnado da una vuelta a la tortilla y nos presenta 144 bandas con algún componente femenino entre sus filas.

Si en el anterior libro “Mujer y Música” (del que ya dimos cuenta en este blog), Toni nos descubrió artistas solistas indispensables para entender la música popular, en este nuevo volumen nos relata el trabajo de las damas en grupo.

En la Gomicrónica para la agencia EFE, destacamos la difícil lucha de estas pioneras que empezaron como bandas de chicas en los sesenta -siguiendo el modelo de The Supremes o The Sangri-Las-, se enchufaron a grupos hippies y se abrazaron al movimiento punk con ganas, libertad y como motor de cambio.

En la entrevista con Toni, nos desveló cómo es la  selección entre un mar tormentoso de música.

.- ¿Por qué este segundo volumen? ¿Era necesario?

Creo que sí. Era necesario tener este nuevo como complemento al otro, sino hubiese quedado cojo. Además, en su día mucha gente me preguntó porqué no estaban Blondie o Pretenders, y era de justicia darles la importancia que tienen. Incluso, pienso que el primer volumen era más personal, más íntimo, este tiene un carácter más aperturista, tiene cabida casi de todo.

.-¿Te costó más trabajo que el anterior o ya tenías un método?

Cuesta en el sentido de que no quieres repetir esquemas o la manera de plantear los temas, pero de otro modo, ya tienes pillado el método, y es todo más automático, cuesta menos.

 Portada del libro "Mujeres y Música".- ¿Qué dificultades han encontrado diferentes frente al anterior libro? ¿qué descartes te han dolido?

El planteamiento y la selección de artistas es lo más complicado en un libro de estas características, en esta ocasión han entrado géneros como el flamenco, y el pop y el r&b más comercial, con Spice Girls o Destiny´s Child. En cuanto a la dificultad, sabes que tienes el precedente del otro, que es un libro que gustó, y sientes que tienes que estar a la altura, pues te van a mirar más con lupa, lo cuál es lógico. Fueran se han quedado Bananarama, Cansei de Ser Sexy, Las Kellies o Slumber Party, textos que incluso están escritos. Igualmente, con el tiempo siempre cambiarías cromos, del primero es posible que ahora cambiara una docena de ellos. Y con este puede que me suceda lo mismo.

.- ¿Es necesario tener el volumen anterior – o haberlo leído- para disfrutar con “Mujeres..”?

 No necesariamente, son tomos que funcionan bien de forma individual, pero es verdad que uno complementa al otro. 

En la crónica, además, repasamos la influencia del movimiento Riot Grrrl en los noventa y damos cuenta de la explosión del porno-pop -que ya lideró en su día Madonna- de los últimos años.

Como siempre, Toni nos vuelve a demostrar que las mujeres son una parte clave en la música popular y que su trabajo por la igualdad es la lucha de todos.

Deja un comentario

Archivado bajo Gomicrónicas, literatura, música

grupos ruidosos como tú

Portada de la web de Univisión que publica el relato sobre el indie rock americanoEsta semana sale a la venta “Nuestro grupo podría ser tu vida“, un estupendo libro que el periodista Michael Azerrad publicó en inglés hace doce años y que ¡por fin! se edita en español gracias al trabajo de Contra Ediciones.

Con este motivo, tuve la suerte de tener una entrevista -vía email- con el autor para la crónica semanal “Música Independiente” de la agencia EFE.  En ella, Azerrad explicó cómo elaboró el libro , el espíritu “Hazlo tú mismo” y la pasión que le mueve al escribir sobre aquel movimiento previo al grunge que sentó las bases de la cultura del rock indie alternativo.

El miércoles,  el diario El País facilitó el prólogo del tocho libro – 556 paginas-. Es un buen aperitivo pero, con sinceridad, el volumen no tiene desperdicio y se puede leer aunque no te interesen los grupos ruidosos, sucios y experimentales.

Michael Azerrad, fotografiado por su padre hace 12 años

Al margen del libro, al final de la crónica, comento la actividad actual de Michael: editor jefe de la web The Talkhouse. ¿En qué consiste este trabajo? ¿Qué es The Talkhouse? Esta fue su respuesta:

Soy el editor en jefe de la Talkhouse, una web donde  músicos notables escriben sobre discos publicados actualmente. Algunos de nuestros colaboradores son: Annie Clark (St. Vincent), Laurie Anderson, Merrill Garbus (Tune-Yards), el fallecido Lou Reed, Ezra Koenig (Vampire Weekend), la leyenda del jazz Terence Blanchard, Michael Stipe, Winston Marshall (Mumford & Sons), David Harrington (Kronos Quartet), Rosanne Cash, Huey Lewis, Duff McKagan, y muchos otros.

Con una lista de escritores como esta, no es de extrañar que nos ha ido increíblemente bien: el sitio es muy popular y la escritura es excepcional. Y es muy gratificante trabajar como editor y ayudar a grandes músicos hacen lo mejor por escrito que sea posible. El Talkhouse ocupa todo mi tiempo, pero espero conseguir otro libro va pronto. 

A todas luces, en su primer año de vida, la  idea parece interesante y, según Michael, la fórmula “Músicos hablando de música” tiene éxito.  En esta parte del planeta no estamos aún muy acostumbrados a este tipo de experiencias. Además, cuando el periodismo hecho por periodistas está a la baja, este tipo de iniciativas pueden levantar ampollas.

Pese a ello, estoy convencido que estos proyectos pueden calar en el ámbito hispano. Atentos, no olvidemos que Nuestro grupo podría ser tu vida…

Deja un comentario

Archivado bajo Gomicrónicas, literatura, música

la moda de las confesiones musicales

Morrisey se apunta a la moda de las autobiografíasEl diario colombiano 30 minutos se hizo eco de la gomicrónica sobre el gran Morrisey y la avalancha de autobiografías musicales.

El hecho de que el líder de The Smiths vendiera más de 35.000 ejemplares en la primera semana del lanzamiento de su libro nos sirvió de excusa para comentar la proliferación de libros personales.

La crónica para la agencia EFE fue publicada el lunes 28 de octubre, un día después de la muerte de Lou Reed, lo cual, pese a lanzarse también al servicio internacional, quedó en un segundo plano.

El mundo de las autobiografías musicales han llegado con fuerza al mercado hispano hablante. Tipos como Bob Dylan, Ozzy Osbourne, Ron Wood, David Bisbal -este mes- o Jennifer López, se han sumado a este tendencia que parece más una plaga.

Parece que está claro: La letra con música entra.

(La preparación de esta crónica supuso la lectura, en algunos casos, acelerada de algunas autobiografías de interés. El libro del líder de Eels, Mark Olivert Everett, “Cosas que los nietos deberían saber”, fue uno de los más sinceros e interesantes)

Deja un comentario

Archivado bajo Gomicrónicas, literatura, música